Acordeón
En esta ocasión hablaremos de un instrumento musical único: el conocido como acordeón.
Éste, es una auténtica orquesta portátil, un aerófono mecánico que ha logrado infiltrarse en casi todas las culturas del planeta en menos de dos siglos de existencia.
El Corazón del Instrumento: Principio Sonoro y Acústica
El alma del instrumento musical acordeón reside en la denominada «lengüeta libre».
A diferencia de los instrumentos de viento madera convencionales, donde la caña choca contra una boquilla, en el acordeón la lengüeta es una lámina vibrante remachada en un extremo sobre una plaqueta metálica, permitiendo que el otro extremo oscile libremente dentro de una rendija.
Estas lengüetas son «batientes hacia adentro»: solo se activan cuando el flujo de aire, generado por la compresión o expansión del fuelle, las empuja hacia la rendija de la plaqueta.
En un diseño estándar, hay dos lengüetas por nota: una suena al abrir el fuelle y la otra al cerrarlo. Esta disposición es la base de la diferenciación entre acordeones unisonoros (producen la misma nota en ambas direcciones) y bisonoros (producen notas distintas).
Las voces se organizan en bloques de lengüetas o somieres. En los instrumentos de concierto, las lengüetas más graves suelen estar «cargadas» en su punta para reducir la frecuencia natural sin necesidad de aumentar excesivamente su longitud física.
El sonido resultante es rico en armónicos, los cuales pueden ser filtrados mediante el cassotto, una cámara de resonancia especial que atenúa los armónicos más agudos para ofrecer un timbre más cálido y oscuro.
La Historia del Acordeón
Aunque la patente que dio nombre al instrumento fue registrada en Viena el 6 de mayo de 1829 por Cyrill Demian, el árbol genealógico del acordeón es mucho más antiguo.
Su ancestro remoto es el sheng (o tcheng), un órgano de boca chino que data de aproximadamente el año 2700 a.C. y que ya utilizaba el principio de la lengüeta libre en una serie de tubos de bambú.
La evolución en Europa fue "corta, rápida e intensa":
- 1780: El órgano de Kirsnik-Kratzenstein en San Petersburgo introdujo un fuelle accionado por el brazo izquierdo, siendo organológicamente más cercano al acordeón moderno que el propio juguete de Demian.
- 1821-1828: Christian Friedrich Ludwig Buschmann desarrolló la mundarmónika (aura) y posteriormente la armónica.
- 1829: Demian patenta su accordion, un instrumento con cinco botones en la mano derecha que solo emitía una serie de acordes preestablecidos.
- 1831: Isoard Mathieu reemplaza los acordes por notas individuales bisonoras, marcando el nacimiento del acordeón diatónico.
- 1854: Malhaús Bauer introduce el teclado de tipo piano, creando el «acordeón a piano» o el conocido como «piano del pobre».
- 1897: Paolo Soprani estandariza y comienza la fabricación industrial del acordeón cromático en Italia, permitiendo que el instrumento deje de ser considerado un juguete y pase a ser un instrumento musical en mayúsculas.
¿Cómo se fabrica un acordeón?
La fabricación de un acordeón profesional es un proceso artesanal que combina ebanistería de precisión con metalurgia fina.
Se divide principalmente en cinco etapas, que son:
- El Chasis: Está construido habitualmente en madera de cedro o álamo, pulida y recubierta de celuloide. Tras el montaje, el cuerpo debe secarse durante meses para evitar desestructuraciones.
- La Mecánica: Un sistema de palancas, varillas y muelles recuperadores conecta las teclas o botones con las zapatas. Al presionar una tecla, la zapata se levanta, abriendo la válvula que permite el paso del aire hacia las numerosas lengüetas.
- La Música (Lengüetería): Las lengüetas se fabrican en acero templado y se remachan sobre plaquetas de duraluminio. Para mejorar la estanqueidad, se utilizan badanas de piel o plástico que evitan las posibles fugas de aire en la dirección no activa.
- El Fuelle: Hecho de cartón rígido plegado, forrado de tela y reforzado con esquinas metálicas y badanas de cuero. Es el pulmón del instrumento y el principal medio de articulación.
- Afinación: Se realiza rascando la punta de la lengüeta para subir el tono o la base para bajarlo. Las afinaciones varían según el estilo: francesa (musette), italiana o clásica (sin batido).
Tipos de Acordeón
Para quienes buscáis comprar un acordeón, es vital que distingáis entre las tres familias principales, como son:
1. Acordeón Diatónico de Botones
Es el rey de la música tradicional y folclórica (Vallenato, Tex-Mex, Trikitixa). Se caracteriza por ser bisonoro y tener un rango tonal limitado a escalas específicas, lo que lo hace ligero y compacto.
En modelos profesionales como la serie Hohner Corona o la colección Anacleto, se presentan en configuraciones de dos o tres hileras de botones.
2. Acordeón Cromático (Unisonoro)
Es el estándar en el estudio de conservatorio, el jazz y la música clásica.
Existen, a su vez, dos tipos de acordeones cromáticos, que son:
- Acordeón de Piano: Utiliza un teclado derecho idéntico al del piano. Es muy intuitivo para los pianistas, pero su tesitura es menor, comparada con los botones.
- Acordeón de Botones: Sus botones están dispuestos cromáticamente en filas inclinadas. Permite unas distancias menores entre las notas, facilitando la ejecución polifónica y la transposición inmediata de melodías sin cambiar la digitación. Existen dos sistemas principales: C-Griff (Do en la primera o tercera fila) y B-Griff (sistema ruso o bayan).
3. Acordeón Digital y Electrónico
En la última década, modelos como el Roland V-Accordion han revolucionado el mercado.
No utilizan lengüetas físicas, en su lugar, emplean sensores de presión en el fuelle y un módulo de sonido electrónico que emula cientos de instrumentos.
Nos permiten tocar con auriculares, ajustar la sensibilidad del fuelle y conectarse vía MIDI.
El Misterio de la Mano Izquierda: Los Bajos
La mano izquierda no solo marca el ritmo, sino que construye la base armónica.
Existen tres sistemas fundamentales:
- Sistema Stradella (Bajos Estándar): Organizado por el círculo de quintas. Las dos primeras filas ofrecen las notas bajas individuales, mientras que las filas restantes activan los acordes predefinidos (mayores, menores, séptima, disminuidos) al pulsar un solo botón.
- Bajos Libres (MIII o Bassetti): Nos permite tocar las notas individuales en la mano izquierda, convirtiéndola en un manual melódico capaz de interpretar contrapuntos complejos y música barroca o contemporánea.
- Convertor: Es el sistema más avanzado en instrumentos de concierto. Mediante una palanca, el mecanismo transforma las filas de acordes del sistema Stradella en notas individuales de bajos libres.
¿Cómo tocar el acordeón?
Convertirse en un virtuoso del instrumento musical acordeón requiere una coordinación psicomotriz excepcional.
Postura e Higiene Corporal
El acordeonista debe sentarse con la espalda erguida pero sin rigidez, apoyando el peso del instrumento principalmente sobre la pierna izquierda.
Las correas deben estar ajustadas: la derecha suele dejarse más suelta que la izquierda para permitir movilidad.
Es fundamental evitar levantar el codo izquierdo al manipular el fuelle para prevenir las posibles lesiones de hombro.
El Arte del Fuelle
El fuelle es el arco del violinista o la respiración del cantante.
No solo genera sonido, le da vida mediante la dinámica (de 50 dB a 90 dB) y la expresión.
Técnicas avanzadas incluyen:
- Bellow Shake: Agitar el fuelle rápidamente para crear un trémolo.
- Ricochet: Un rebote rítmico del fuelle.
- Pitch Bending: Modificar la altura de una nota variando la presión del aire mientras se libera parcialmente la tecla.
- Vibrato: Oscilación de la intensidad del sonido moviendo el cuerpo del instrumento o la pierna.
Mantenimiento y Cuidado del Acordeón
Dada su complejidad mecánica, el acordeón es un instrumento delicado.
Algunos consejos esenciales para su longevidad son:
- Control de Humedad: La madera y las lengüetas sufren con cambios bruscos. El exceso de humedad oxida el acero y deforma los bloques.
- Limpieza de Válvulas: Las badanas de piel pueden endurecerse o ensuciarse, provocando que las notas «zumben» o no cierren bien.
- Transporte: Siempre debe transportarse en su estuche rígido o funda acolchada, con los cierres del fuelle bien asegurados.
- Servicio Técnico: La afinación y el reacondicionamiento deben ser realizados por técnicos especializados, ya que el uso de cera y el ajuste de las lengüetas requiere de una serie de herramientas específicas.
Guía de Compra ¿Qué acordeón me compro?
Al elegir un instrumento musical acordeón, la reputación de la marca es garantía de durabilidad y valor de reventa.
- Hohner: La marca más icónica. La serie Bravo es ideal para estudiantes por su peso ligero y tecnología SilentKey. Para profesionales, el modelo Gola es la cumbre de la artesanía, fabricado a medida.
- Pigini: Marca italiana de referencia en el mundo de los bajos libres y la música de concierto (ej. modelo Sirius).
- Scandalli: Conocida por su sonoridad potente y construcción robusta. El modelo Air Junior concentra toda una serie ed prestaciones profesionales en un formato compacto.
- Paolo Soprani: Los inventores del acordeón cromático moderno siguen ofreciendo instrumentos con una estética y un sonido tradicional inconfundible.
- Roland: Líder absoluto en los acordeones digitales (V-Accordions).
Curiosidades sobre el acordeón
- El Fuelle del Infierno: En el País Vasco, la iglesia condenó inicialmente la trikitixa llamándola «Infernuko hauspoa» (el fuelle del infierno) porque incitaba al baile agarrado entre jóvenes.
- John Lennon y el Gola: En 1967, durante la grabación del especial Our World, John Lennon fue fotografiado tocando un Hohner Gola, uno de los acordeones más caros y exclusivos del mundo.
- El Piano del Pobre: Este apodo surgió en el siglo XIX porque el acordeón permitía a un solo músico sustituir a una orquesta o un piano en fiestas populares, con un coste y portabilidad mucho menores.
- Cuartos de Tono: Existen acordeones experimentales desarrollados por marcas como Pigini y músicos como Veli Kujala que dividen la octava en 24 cuartos de tono para la música microtonal contemporánea.
Escuela de Música Pipo López para Aprender a Tocar el Acordeón
En la Escuela de Música de Pipo López puedes aprender a tocar el acordeón desde el primer día.
Tanto si eres novato como si quieres mejorar tu técnica, en la academia de Pipo López tienes un hueco en nuestra gran familia.
La experiencia de más de 25 años tocando el acordeón y los profesores que siguen en activo tocando en conciertos y dando clases, junto a nuestra única y fantástica metodología, hacen de nuestro centro de estudios musicales algo único de lo que te enamorarás, compartirás y disfrutarás cada día.
¿A qué esperas para llamarnos?.
